La Comedia de la Provincia presenta obras gratuitas para chicos y grandes

La Comedia de la Provincia presenta obras gratuitas para chicos y grandes

El Ministerio de Gestión Cultural, a través de la Comedia de la Provincia de Buenos Aires, presenta en vacaciones de invierno, una variada programación gratuita en su Sala Armando Discépolo de la ciudad de La Plata. Las ofertas están dirigidas a grandes y chicos (12 n°1473 entre 62 y 63).

La entrada es gratuita para todos los espectáculos y se acepta la donación de juguetes y juegos de mesa para ser entregados a hogares que alojan niños con derechos vulnerados.

Obras para chicos

“PAREN…me quiero bajar” (jueves 20 de julio – 16 hs)

Una mañana antes de salir a trabajar, Ethel, una payasa embarazada, rompe bolsa sola en su habitación y sale rumbo al hospital.

A través de un recorrido por la ciudad colmado de obstáculos y desventuras, con la premura de dar a luz, Ethel conoce una galería de curiosos personajes que finalmente la ayudan a lograr su cometido: llegar al hospital y traer su hijo al mundo.

El viaje enfrenta lo íntimo y lo masivo ¿En qué momento lo propio deja de ser absolutamente propio para ser en relación con los demás, con la autoridad, con el sistema?

Elenco: Micaela Picarelli, Emiliano Pérez, Eliana Liguori, Sebastián Oliva, Ricardo Goldberg, Guillermo Otalora, Roxana Bernaule, Jimena López Gandolfo, Verónica Irrazabal, Alicia Godoy, Cristel Majonka , Rocío Gutiérrez, Mariano Trovato y Rodrigo Calvo.

Músicos en escena: Walter Pennesi, Facundo Nogueira Pintos, Carolina  Beriluna, Naim Toribio, Tomás G. Vela Calegari  y  Gabriela Alejandra Padlubne.

Idea Original: Compañía de Teatro Babilonia

Dirección musical: Gabriela Alejandra Padlubne

Escenografía: Marcos Di Liscia y Gabriela Civale

Realización escenográfica: Marcos Di Liscia, Noelani Agulló  y Gabriela Civale

Vestuario: Noelaní Agulló y Gabriela Civale

Dirección artística y dramaturgistas: Cintia Axt y Sebastián Pomiró

Dirección general de la compañía: Roxana Bernaule y Micaela Picarelli

 

“Corus Limbus Clown” (viernes 21 de julio – 16 hs)

-¿Dónde va a jugar un Clown cuando muere? -¡Al LIMBUS CLOWN!.

Si alguien hiciera esa pregunta, para nosotros esa sería la respuesta. El mundo del Clown es la imaginación. Allí vive, ama, odia, disfruta, sufre… ES.

Un grupo de seis Clowns llega al Limbo a la espera de su nuevo destino. La obra transcurre durante esa espera, sin importar los motivos por los cuales cada uno de ellos se encuentra en esa circunstancia. Allí, una voz celestial los invita a jugar. Diferentes juegos -como si fueran niveles de dificultad- van surgiendo en cuadros sólo hilvanados por las relaciones humanas que van surgiendo entre ellos. A veces ganan, otras pierden. A veces es uno solo, otras todos. Como en la vida misma.

Elenco: Carla Pollacchi, Marcos Tesoro, Julio Pol, Darío Natta, Rocío Bustamante y Jorge Ríos.

Banda de Sonido: Graciela Pereyra y Marcos Tesoro

Dirección, puesta de Luces y operación técnica: Graciela Pereyra

Vestuario, utilería y producción general: Entramatto

El libro surge de un trabajo de investigación recopilado, corregido y guionado por: Graciela Pereyra

 

El Espejo Africano  (sábado 22 de julio – 15 hs y domingo 23 – 16 hs)

Llega al teatro por iniciativa de la Comedia de la Provincia de Buenos Aires en coproducción con Tres Gatos Locos Compañía Teatral, El Espejo Africano, obra escrita y adaptada por Liliana Bodoc.

Esta es la historia de un espejo que va enlazando el destino de distintas personas en distintos lugares: una esclava africana, el general San Martín, un temeroso huérfano español… Y cuenta las arduas luchas que estos y tantos otros hombres y mujeres afrontaron para obtener la libertad.

Una historia que empezó hace dos siglos, pero aún no ha terminado.

Elenco: Pedro Risi, Mariela Salaverry, Néstor Navarría, Sergio Berón y Leticia Torres

Diseño de escenografía y vestuario: Laura Avila

Puesta escénica: Galileo Bodoc

Diseño sonoro: Fernando Cerra

Dirección vocal: Josefina Lamarre

Diseño lumínico: Fernando Raices

Dirección general: Juan Gabarra, Federico Costa y Galileo Bodoc

 

La Flauta Mágica  (Martes 25 de julio – 16 hs)

Es un cuento de hadas con significado profundo. Sus protagonistas, Tamino y Pamina, son dos jóvenes que deben superar pruebas para crecer y alcanzar el mundo de la luz, salir del mundo de los mediocres e injustos e ir al encuentro de la paz y la felicidad. En el camino los acompañarán Papageno, representante del hombre común quien solo pienso en comer y tener un esposa y resolverá los problemas a su manera.

Al ser una ópera la imagen articula lo increíble y no perecedera música del genial Mozart, que se escucha en su idioma original, para respetar su obra y el juego del idioma.

Los diálogos en castellano y la acción, permiten la comprensión total de esta exquisita obra.

Autor: Wolfgang Amadeus Mozart

Adaptación: Gabriela Marges

Diseño y realización de títeres, objetos y retablo: Pasha Kyslychko

Dirección: Gabriela Marges

Elenco: Pasha Kyslychko, Gabriela Marges y Luciano Mansur Nahra

Iluminación y sonido: Esteban Fernández

 

Lupa (Miércoles 26 de julio – 16 hs)

Surge a partir de la necesidad de explorar el micromundo de los objetos, las marionetas y los títeres de mesa y combinarlos con la técnica del clown. Creamos espectáculos familiares que llevan al espectador por distintos universos y explotamos al máximo las posibilidades de expresión que los muñecos proponen.

Dramaturgia e interpretación: Mariano Guerra  y Gastón Guerra

Música original: Diego Passarini

Vestuario y objetos: Marina Devesa y Hermanos Guerra

Látex: Lobo Producciones

Instrumentos: Quihica Percusión

Producción: SMS producciones / La herrería Teatro

Dirección: Guillermo De Blas

 

 

Vacaciones para los grandes

Varietélepe  (jueves 20 de julio – 20 hs)

Es un espectáculo con números artísticos de humor, actuación, malabares, música y muchas sorpresas más.

Elenco: Sebastián Godoy, Leandro Suárez, Hernán Vázquez, María Rosa Frega, Mariano Bassi, Nicolás Blandi y José Pablo Suárez.

Asistencia de dirección: César Barella

Dirección general y puesta en escena: Enrique Federman

 

Decadencia  (viernes 21 de julio – 21 hs)

Decadencia es un estudio de las clases gobernantes o clases superiores, así llamadas en virtud de sus tonos vocálicos estrangulados, mas que por cualquier logro real. La voz es atrapada en el fondo de la garganta, aplastada  para  soltar la menor emoción posible. Las consonantes son duras y cortantes, ya que la emoción es transportada por las vocales. La clase superior se come la vocal, o bien produce un corte glótico, lo cual genera – mediante el cierre de la glotis- una vocal impura, como en “hice” por “house”. Ellos se mueven en desagradables gestos apresurados o en rápidos sacudones y a veces hablan a velocidades extraordinarias para aparentar no tener ningún sentimiento por aquello que dicen.

Elenco: Ingrid Pelicori y Horacio Peña

Autoría: Steven Bercoff

Dirección: Rubén Szuchmacher

Traducción: Rafael Spregelburd

Versión: Ingrid Pelicori y Rafael Spregelburd

Ambientación y vestuario: Jorge Ferrari

Diseño de iluminación: Gonzalo Córdova

Diseño sonoro: Edgardo Rudnitzky

Fotografía: Juan Travnik

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